在演技上面，还有在影视圈里的好人缘。
而这仨人里面，最功勋卓著的，要属获得过两次大卫奖最佳美术设计的贝斯利·亚历桑德罗。
同时，他也是和许鑫共鸣最强的那一位。
当许鑫拿出了自己昨晚画的那张画稿的一刹那，这哥们就来了句：
“《最后的晚餐》？”
看着画稿上，特地用广角镜头营造出来的“/\”形镜头，以及那几个或者在沙发前，或者在沙发后，虽然没有五官，但或坐或站，分别给出不同情绪的人物线条，这哥们一句话就让许鑫的眼睛亮了起来。
“没错，亚历桑德罗先生。我这部电影多为固定镜头，除非是两个角色面对面直接碰撞时会给特写外，其他的时候，多为固定镜头。而这些固定镜头里，我需要的布景都要以这个基准出发……”
他源源不断说着经过一晚上后，彻底完成质变的电影理解。
而三个人从一开始的平等交流，逐渐眼里也出现了一抹惊叹。
这位在意大利人气异常高的导演……如果说一开始大家对他的印象仅仅停留在此的话，那么随着交流的深入，伴随着对于这部暂命名为《电话铃声》剧本故事的导演解读，他们已经开始明白了导演到底要拍一个什么故事。
不，说故事并不恰当。
应该说，他们已经理解了导演想用什么样的电影才对。
这人的想法……
咋说呢？
往小了说，他的投资商在听了他的想法后估计会炸。
把电影当油画来拍？
西方绘画艺术……乃至整个人类的绘画艺术在如今这个时代都已经开始停滞不前，甚至开始萎靡已经是不争的事实了。
怎么敢的？
真拿投资商的钱不当钱？
而往大了说……
导演你的想法再天马行空一点？
拢共就这么一处屋子的布景，你真就是在苍蝇的翅膀上面雕刻？
一股矛盾感充斥在所有人，包括充当翻译的杰丝敏心中。
可是……
为什么听着他的要求以及要求背后的解读，又觉得那么合理呢！
这种想法是怎么想出来的？
它矛盾，偏偏又很合理。
只是……如果按照这个想法来的话，那么电影的好坏成败，几乎就只在导演的一念之间了。
甚至本来还想借鉴一下许的拍摄方法，汲取下经
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